就是因为揭露问题相当的尖锐，《我不是药神》引爆共鸣！这，绝对是七月必买的一张电影票。片子经过大规模点映，看过的全成了自来水！现实题材，“能过审就是万幸”；煽情感动，“务必备好纸巾”；强烈共鸣，“改变中国的电影”。映前票房过亿，评分全线破九，这，亦是十年的唯一！被顺势提档的这部国产片，真硬气！《我不是药神》现实、讽刺、情感、理智、才华、智慧、技巧、真诚，面对如此不凡的一部国产片，没理由不走进电影院去观影！

据《我不是药神》拍摄者说，他希望电影英雄的出现，可以影响更多的人。人物，这可以说是国产电影最佳群戏。角色，每个都有用、有魂，有的人物设计确实突破了国产片边界；演技，没一个掉链子，部分角色卓越的表现，甚至让优秀的演员也相形见绌。但更绝的可能是 —— 每一个人物，都是一种“现实符号”。

比如程勇的心虚。他，不是演一个人，而是演出了“心虚的中国男人群像”。“药神”程勇的角色，是徐峥目前为止演绎过最复杂的角色。稀有的不是卖药成神，而是神在成为神之前，他，还是个烂人，身上写满了“人性本恶”。自私、逐利、好色、贪婪、退缩、背叛，终于，在目睹种种生命的沉重后，发生了人性的转变。演技方面，徐峥脱去了喜剧惯性的壳，完成了一个中国院线罕见的“食色性也”型主角升华的人物弧光。

比如吕受益的家庭。王传君用类似滑稽戏的轻松演出，贡献了最好的悲剧。片中的几个病人配角，都有自己所代表的特质，最后形成了立体群像。有的是爱情，有的是信仰，有的是不被任何世俗玷污的血性，而吕受益代表的是家庭——一家三口，被疾病、金钱、道德考验。令人感触最深的，是吕受益在电影中看的两眼儿子。儿子刚出生，吕受益说“看他一眼我就不想死”。而当他死前，同样笑着看了儿子最后一眼。离开，是勇敢还是软弱？应该是所有绝症患者都问过自己的问题。在演技方面，王传君也最让人意外了。为了瘦下来，他一天跳绳八千次；为了一场戏，两天两夜不吃不睡，这些许多人可能都知道了。但更令人意外的，是他的精准。一个大帅哥，变得头发稀疏、大眼镜、大口罩，驼背弯腰。一个身高近一米九的大高个，却全程蜷缩、猥琐、嬉皮笑脸。他用看似滑稽的态度，隐藏了对生的渴求、活的饥饿。

比如刘牧师的信仰。用一个角色性格的无力，暗喻了现实无力。牧师代表了信仰。“信仰”很崇高，但它有多好用吗？看程勇召集牧师入伙的一段儿 —— 一个文盲，用几句中国谚语就把专业的牧师驳得哑口无言。杨新鸣的举手投足，有着牧师的恭敬、慈悲，但更多的是无力和认命。这种无力感，喜剧与悲剧感交杂，最终，神职完成了落地的转化，信仰被求生的欲望带偏。不得不佩服人物设计的精妙。

比如黄毛的人性本善。这个黄毛，是令很多观众感动的角色。可以说他热血、年轻、淳朴、善良、正义，但一句话来说，他，就是徐峥的反面！所以，他与徐峥冲突最多。他代表的是人性本善。人之初，性本善。而法律、道德、规范这些，都是需要后天学习的东西，身为一个没受过教育的底层青年，他的三观，基于人之初就有的良知：我只知道，我病了，我要吃药。我买不起药，我要抢。你救过我，我就要救你。而最基础的人之初是：生病了，会死的，而我不想死。一开始，谁都会以为他是个哑巴。后来才明白，原来他沉默惯了，因为没人听他说话，他每天对着的是死猪、将死的人以及漠然的社会。于是他习惯用摔杯子表达愤怒，用拳头争取药片，后来台词慢慢多了，因为他终于感受到了人性的温暖和关爱。

还有张院士这个恶人。这次王砚辉饰演的张院士，其实设计很深。明线上，他完成了常规正邪交锋的全部任务，欺骗良民，贪图暴利，草菅人命，最终伏法。被关进审讯室，他也露出了国产片反派照例的狞笑，龇着牙为自己辩护：“这些年我救的白血病人，没一千也有五百吧。”但因为有了暗线，常规反派也产生了弧光——最终他也没有把程勇供出来。又一次院线片罕见的设计：即使是最恶的恶人，也有自我救赎的机会。

在《我不是药神》中，好台词实在是太多了，且各有妙处。有的是“经过控制的煽情”，有的是细嚼慢咽后才发觉的余味悠长。比如“命就是钱”。钱是虚的，命是实的，本来根本不能“等于”。但药等于命，命等于钱，在程勇心里，就是可以划上等号。生了绝症的命，马上就是“明码标价”，对于无权无势的普通人来说，只能拿钱换。钱，还不单等于病人的命，也等于他脑血栓父亲的命。胆小的他铤而走险成为“走私商人”，底色却是被钱逼上绝路的“一位普通儿子”。在本片，程勇这个角色需要完成的事，就是推翻这个等式。让“命等于钱”，变成“命不等于钱”。

再比如“世上只有一种病，那就是穷病”。这句台词是卖假药的张院士对程勇说的。坏人口中说出的歪话，却让主角无言以对。这两个人，到底谁的人格算高贵呢？他们卖药的价钱，不过五十步笑百步，从五千变成两万不过是十倍到四十倍，都是暴利。所以，徐峥也心虚，他知道自己站不住脚，他知道自己得的，也是一样儿的穷病。转变，发生于如何对待“穷病”。穷病怎么治？起码在片中看到了穷病的两种结果。一个是不择手段让自己富，让大家穷。一个是凭着良知，对抗现实不公。而在现实中呢？实话实说这句台词的两端，每个人心里的答案都不同 —— 这正考验着人性善恶的孰轻孰重。

还有“出去挺好的，比我们有出息”。“出去”，说的是程勇的儿子移民出国。为什么“出去”的儿子，会比在“里面”的我们，有出息？其实这里的逻辑，恰恰是反现实逻辑的。一开始，程勇并不同意儿子出国，因为他穷，他不服妻子有钱就可以剥夺他亲情的一份。但也正因为他穷，无法承担孩子的养育责任。后来他开了厂，富了，可以养儿子、争儿子，让儿子留下来。但他反而愿意送儿子出国了，为什么？细思，已经超越某种边界。

还有那句“我送你吧！”程勇这个角色完成了院线罕见的“食色性也”型主角的升华，其中一个依据来源是它 —— 程勇酒后，扶着车门，对谭卓角色重复了三句：“我送你吧，我送你，走，我送你。”他的意思，当然不只是送，因为思慧的家，也就走两步就到了。他，终于把她“送”回了家，搓搓手，等着今晚的好事儿。因为如今的日子有钱有女人，可以爽一把了。但之后，他看到了思慧患病的女儿，两人对视了一眼。再猥琐的性欲，在此刻也终于良心发现，这就是国产电影以往最缺的人物弧光 ——“伟光正”角色的最大问题，在于不能勇于面对人性的丑！

还有被挂在最边上的“愿上帝保佑你。”这，本是神圣的祝福语，但在牧师嘴里却成了常见的口头禅 —— 他见面时说，告别时说，道歉时说，祝酒时说，感谢时说。它变成了“你好”“拜拜”“对不起”“谢谢”。变成了一句顺口的吉祥话儿。它一次次地被重复，也就一次次地被嘲讽。在疾病面前，在求生面前，信仰是无用。

作为一部经得起玩味的好作品，很多小细节，可能是第一次观影无法发觉的。它可能存在着隐喻与暗示，你也会有你独特的解读，请相信它，因为这一定也是与导演完成的隔空交流在《我不是药神》里，很少有人是特干净的。比如最不干净的医药代表。

金毛住所和屠宰场不干净，前半场的程勇衣着发型也邋遢，思慧的工作场所，还是乌烟瘴气的夜总会。如此，就有了对比 —— 当看见一个带着有色眼镜的医药公司代表，衣冠楚楚，谈吐精致，自然就产生了警惕。他，是电影里“最干净”的人，所以请留意他“被弄脏的时候”。一共有两次，一次是屎，一次是血。在白血病人聚集的抗议活动中，他说着冠冕堂皇的冷血之语，被泼了屎。其实马克思早就启发现如今的人们理解这一段儿，它揭示了资本的原罪 —— 在巨大的利益面前，他们不怕名声臭、手段脏。第二次，是他为了走私药去公安局报警，与警察曹斌相遇，握手时粘上了曹斌手上的血。血，代表着生命 —— 同样，在巨大利益面前，他们当然不惜扼住绝症患者的喉咙，罔顾生命。

还有那荒唐的锦旗。在满满一箱白血病人送给程勇的锦旗里，有一副题词给了特写：“仁心妙手普众生，徒留人间万古名”。前半句挺正常，但后半句很怪异，前后半句的意境完全不挨着。“徒”在此处，做“白白地”解释——白白在人间留名。而程勇在电影里的结局，也被这句“判词”说中。就算救助了很多人，但现实与良知的矛盾，让他徒劳无功，白白浪费了心血与几位病友的牺牲。

还有烟雾里的印度神像。电影里的宗教场景不少，比如刘牧师的教堂和十字架。或是在程勇二次踏上印度时，游行时隔着烟雾看到的两尊神像。此处充满仪式感的隐喻是很明显的。程勇在街头遇到的那两尊神像，一个是湿婆神。印度教里，湿婆神是毁灭之神，但在教义里“毁灭”也有“再生”的含义。另一个是迦梨女神。她有时表现为黑暗和暴力，也被衍生为“生命起源”。这两尊带有“黑暗”意义的神，却又拯救着疾苦众生。神性中，暗藏矛盾与转变——这难道不像程勇的所作所为么？在黑暗中前行，游走在法律边缘。起初是求生和求财，最终在死亡气息扑面而来时，终于让他只想着一件事：“能救一个，就再救一个。”

电影里，“口罩”，是铺天盖地的。第一张口罩，是吕受益的。为了跟程勇打招呼，他从脸上慢慢揭下了一层，两层，三层口罩。每揭一层，不仅制造出了叠加的喜剧包袱，也揭示了他被病痛折磨的虚弱。在电影里，“口罩”的意思首先是恐惧。“口罩”里面，是生存的一口气。而外面，是“病人群体”的窘迫、绝望，是外界对基础生存权施予的无形压力。其次，口罩确实会带来“勇气”。当被这层保护网罩住，他们才觉得自己都成了“一样的人”。才终于可以发出更大的声音，举起更高的手。但真正的勇气，在口罩被摘下时才生出。因病致穷，走投无路的病人们，在慢慢耗尽生命的等待中，成了一个个隐藏在口罩后的隐形人。戴上口罩，他们只是一个统一名词，“病人”。而摘下它，才是一条条活生生的、与众不同的生命。

在他们面前，平价药是一个“活得更久的选择”。选择维系生命，还是选择尊重法规，他们太矛盾。这，也是整部电影，从头到尾都在考验角色和观众的地方：孰轻？孰重？整部电影，一直在做选择题。程勇，到底是选择犯罪救人，还是选择守法不理？警察曹斌，到底是选择法律，还是选择人情？牧师，是选择信仰，还是选择活着？金毛，是选择信任，还是选择隔离？

应该说电影《我不是药神》的情感指向太清晰了，它人物设计太功能，甚至它对善恶，或者说善恶之间的界定，过于武断。比如仿制药窃取别人通过巨大科研投入获得的成果，是否正当。当然是灰色地带。事实上，就没有一门生意，一个人是道德无瑕的。但《我不是药神》的最大价值，也在于此，它把今天的每个人，尤其是当下中国人的生存困境，呈现地如此真实诚恳。所有的问题，最终都落回一个病人身上，成为对任何崇高与清洁的巨大反诘：我想活着，有错吗？我只想活着，有错吗？不是为任何人辩护，这是没有正确答案的。但一个进步，文明，现代的社会，应该允许这种质问。终于，在绝大多数都被写定的时代，终于出现这样一部，把生与死，善与恶，自我与他人放在天平上称一称的电影。还是中国制造。没理由不去看它。

现如今咱们中国已经是世界第二大经济体了，在世界地位非常靠前，但文化还没跟上，一直在接受别人的输出。并不觉得电影要在国外拿到电影奖是特别大的荣誉，什么时候中国把住世界文化的命脉才是。这不是文化侵略论，是中国要对自己的文化有自信。让国家文化变得强大，是电影人本应有的责任感，不能只想自己，你为中国市场带来多少产值、在国际有多大影响力，都很重要。